Napoleão já está anunciado como um dos eventos cinematográficos do ano. O filme de Ridley Scottque retorna mais uma vez ao gênero do blockbuster histórico que tanto amou, com protagonistas Joaquim Phoenix E Vanessa Kirbyporém, é assombrado pelas antigas críticas que sempre foram feitas ao diretor: baixa fidelidade histórica. Algo que sempre falamos nestes casos, mas a realidade desta vez é que talvez o diretor do Extraterrestre ele exagerou um pouco.

Um filme biográfico que exige muitas liberdades

Napoleão De Ridley Scott ainda não foi lançado e a polêmica já está aumentando sobre issoà falta de fidelidade histórica desta cinebiografia que se passa entre revolução, batalhas campais, diálogos e acontecimentos. Mas certamente quem conhece o realizador britânico sabe que isto não é nada novo, já que os tempos de Gladiador Scott sempre privilegiou o lado espetacular, consistente com sua visão narrativa, em vez da fidelidade histórica. Nisso sempre foi muito diferente de Oliver Stone, de realizadores como Bondarčuk, Attenborough, Petersen, Scorsese, levando ao extremo a licença artística que colegas como Spielberg, Emmerich, Gibson e Kubrick também adoptaram. “Compre uma vida para você» Scott respondeu há alguns diasaos que o acusaram de ter feito da vida de Bonaparte uma novela.

“Você estava lá?” então perguntou o diretor em tom provocativoesquecendo que existem o que chamamos de “fontes históricas” segundo as quais Napoleão, em diversas ocasiões para quem já viu, quase beira a ucronia. Mas vamos em ordem. O filme de Scott, embora tenha durado duas horas e vinte minutos, como foi o caso de Alexandre de Stone deixa de lado muitos acontecimentos, personagens e elementos, dando-nos sobretudo um retrato privado do Pequeno Cabo. Muitas, muitas coisas sobre ele e Giuseppinae apenas três batalhas entre sessenta e mais: Toulonsua primeira vitória, Austerlitzsua maior vitória, um pequeno vislumbre do massacre de Borodino e naturalmente Waterloo. Nesse meio tempo, Scott decidiu fazer o que quisesse. É verdade, mas quem conhece um pouco da história da era napoleônica terá as mãos nos cabelos. Mas vamos em ordem.

Os momentos em que Napoleão foi levado ao cinema

Enquanto esperamos pelo blockbuster de Ridley Scott, vamos refazer algumas interpretações de uma das figuras mais complexas e fascinantes da história.

Deixemos de lado o óbvio como a idade de Joaquin Phoenix, o fato de Giuseppina era seis anos mais velha que eleeu, uniformes e companhia. O filme abre com o jovem Napoleão Bonaparte testemunhando a decapitação de Maria Antonieta. Era 1893 e ele estava lutando em Toulon, não pôde estar presente. A própria captura da cidade no filme aparece como um acontecimento de uma noite, na verdade durou de setembro a dezembro, envolvendo milhares de homens, as frotas francesa e inglesa. Napoleão era o estrategista mais brilhante ali, o homem-chave da vitória, mas o comando da expedição pertencia ao general Dugommier. Napoleão não diz nada sobre o campo na Itália por Bonaparte, onde estabeleceu sua reputação e se tornou um herói para os franceses.

A conquista do Egito foi rejeitada porque o bombardeio das pirâmides nunca ocorreu e foi descrita como uma vitória fácil contra os otomanos. Napoleão, no entanto, estava frequentemente em apuros no Egito, também nas relações com seus comandantes subordinados. O almirante inglês Nelson destruiu sua frota, ele não conseguiu invadir a Síria, e acabou sendo forçado a retornar à sua terra natal. Ele não voltou por ciúmes românticos, mas porque a situação política e militar era terrível. A Batalha de Austerlitz? Aqui parece uma escaramuça na neve entre alguns milhares de homens, mas em vez disso havia até 180 mil soldados no terreno, durou um dia inteiro, num clima não tão rigoroso. Não foi decidido pelo gelo do lagomas pelo uso criterioso que Napoleão fez das colinas circundantes, bem como pela astúcia com que enganou os russos e os austríacos com falsas exigências de paz, para atraí-los para uma armadilha mortal.

A fronteira entre a liberdade narrativa e a reescrita histórica

Wellington para Napoleão ele é interpretado por um durão Rupert Everett. Os dois líderes, ao contrário do que sugere o filme, nunca se encontraram, nem antes nem depois da derrota de Napoleão, nem sequer se respeitaram como generais. Scott nos mostra o envolvimento pessoal do Imperador na linha de frente no momento do último ataque desesperado a Waterloo. Bonaparte (e este é um grande erro da parte de Scott) agora durante anos ele sofreu de tantos problemas físicos, que seu desempenho como estrategista havia caído drasticamente. Certamente, em 1815, ele temia muito menos os seus adversários do que antes e não podia absolutamente lançar-se à frente com os seus soldados, tal como em Borodino. Também aqui o confronto foi mínimo, pelo contrário, contou com 250 mil homens e permaneceu incerto durante muito tempo.

Principalmente as brigas parecem brigas de barem antítese do que era a disciplina militar da época. Os famosos locais de infantaria inglesa em Waterloocom que mantiveram os cavaleiros franceses afastados, estão bem representados, enquanto muitos outros momentos (incluindo o cerco à quinta de La Haye Sainte) nem aparecem. Napoleão também tem a grande falha de não mostrar muitos dos vários marechais e generais de Napoleão. No entanto, muitos nem aparecem Berthier, Davout, Dumas, Junot e Ney são essencialmente figurantes ou quase. Pelo contrário, desempenharam um papel extremamente importante, para o bem ou para o mal, no destino de Bonaparte. Depois há um silêncio completo sobre a invasão de Espanha E Portugalna verdade, um dos erros mais graves da parte de Napoleão.

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Maior fidelidade na cena da coroação de Napoleão no posto de Imperador, não faltam fontes pictóricas. Mas mesmo aqui, Scott muda muito, desenhando uma cerimónia muito curta e deixando de lado o juramento muito mais complexo que o Pequeno Cabo prestou à Bíblia, na presença de Pio VII. Mas é a própria concepção que Scott tem de Napoleão que é particular em relação à sua biografia. Bonaparte não veio do nada, era filho de um nobreainda pobre e seu divórcio de Giuseppina, este não foi o drama sentimental que Scott pintou. Além disso, ela manteve muitos privilégios e riquezas e permaneceu o centro da vida do imperador, como havia sido antes, apesar das muitas traições de ambos. Sem choro, sem drama ou histeria, como o filme quer que você acredite.

Napoleão esta é a confirmação de que cinema é uma coisa, verdade é outra. Claro, Ridley Scott, como você já sabe As Cruzadas, Maison Gucci, Êxodo, O Último Duelo, ele direcionou tudo para seu objetivo final. Aqui, tratava-se de nos contar sobre Napoleão como um homem feito de paixão e desejo, de desconstruir o seu mito e quando se faz algo assim, então a verdade histórica é bastante difícil de encontrar. O paradoxo é que Scott tem estado com seus Os Duelistas, estreia datada de 1977, capaz de nos oferecer um dos maiores filmes históricos de todos os tempos, também pela capacidade de ser extremamente fiel em todos os sentidos ao que era o mundo no passado. Isto diz respeito não só ao vestuário, aos uniformes ou aos eventos, mas também à mentalidade, à forma de conceber a vida e a humanidade, e neste Napoleão talvez também seja influenciado por um simples fato: um inglês nunca pode ser neutro quando fala sobre Napoleãoque sozinho manteve a Inglaterra sob controle durante vinte anos.