Sexta-feira, 16 de setembro de 2022 – 09h45
A nova temporada de ópera e balé do Teatro Verdi em Trieste
O Otelo abre em 4 de novembro, o grande baile retorna com Prokof’ev
Roma, 16 de setembro (askanews) – No coração da temporada sinfônica focada principalmente no repertório alemão e eslavo, a temporada de ópera e balé fortemente italiana começa a partir de 4 de novembro como um complemento ideal para o programa de concertos com novas produções e o renascimento de títulos históricos, como Otelo, cuja estreia esteve ausente do teatro durante 12 anos, e o regresso da grande dança graças à nova colaboração com o Teatro Ljubljana em Romeu e Julieta de Prokofiev.
Serão apresentados um total de seis títulos de ópera e um balé, incluindo uma nova Bohemia, uma nova encenação do barroco Orfeo ed Euridice e finalmente Turandot, uma ópera que ainda é muito popular. Os títulos e a distribuição foram concebidos no espírito de reforçar o papel de Trieste como encruzilhada de culturas, melhorar as colaborações transfronteiriças, continuar a procura de novos talentos de territórios emergentes no mundo da ópera agora globalizado, procurar atividades que já levaram a futuras estrelas internacionais em sua estreia italiana em Verdi. Sem falar no aproveitamento da melhor inteligência da região e de olho no público com incentivos econômicos para o retorno à vida normal da arte e da cultura na cidade e fora dela.
o diretor será o próprio Giulio Ciabatti que se juntou ao diretor Nello Santi na última encenação de sucesso de 2010. Com uma importante carreira internacional e um sólido relacionamento com o público de Trieste, Ciabatti vai reler os mais populares do Mar Adriático com criatividade, mas sem forçar, como é seu estilo.
O primeiro Otello a se apresentar ao público de Verdi será Arsen Soghomonyan, tenor armênio de indiscutível prestígio internacional, notadamente nos teatros eslavos, anglo-saxões e alemães, notadamente suas colaborações com Metha, Petrenko e os berlinenses, mas muito raras no teatro italiano. . degraus. Referência absoluta Otello Soghomonyan alternará no papel com o jovem talento Mikheil Sheshaberidze, georgiano mas criado nas academias italianas, com forte ligação com o nosso Nordeste, já tendo feito sua estreia na Arena di Verona e estudando sob a direção de Giancarlo Del Mônaco. Lianna Haroutounian, considerada uma das melhores sopranos verdianas de sua geração e divertida nos melhores palcos do mundo, da Royal Opera House ao Metropolitan ao lado de grandes estrelas como Jonas Kaufmann, completa o elenco inaugural, liderado por Daniel Oren, um dos diretores mais queridos e de renome internacional da cidade.
No pódio, Oren alternará com o italiano Ivan Ciampa, um dos maestros mais respeitados do mundo no grande repertório da tradição italiana. Destaca-se também no casting Iago do barítono russo Roman Burdenko, uma verdadeira surpresa na última temporada da Arena onde substituiu Domingo, obtendo críticas entusiasmadas de toda a imprensa. A Fundação apresenta Otello no palco do Teatro Giovanni da Udine em Udine em 14 de janeiro de 2023 e no Teatro Comunale Giuseppe Verdi Pordenone em 26 de maio de 2023.
Otelo, cheio de surpresas vocais e certezas robustas, será seguido em dezembro pela nova encenação, Bohème de Puccini, assinada por Carlo Antonio De Lucia, ex-tenor e produtor, há anos dedicado à direção de ópera. Já conhecido do público de Trieste e certamente entre os mais fortes defensores de um estilo de direção voltado para a valorização das vozes, De Lucia terá no pódio Christopher Franklin, diretor americano que cresceu nos melhores teatros italianos e europeus, além de um vara bem conhecida na cidade. Obra jovem por excelência, Nouvelle Bohème reúne um elenco fresco, vocal e esteticamente convincente, liderado pelas belas vozes e belos rostos da soprano Lavinia Bini, em uma corrida de revezamento com Filomena Fittipaldi, músico e tenor Alessandro Scotto di Luzio, alternando com o português Carlos Cardoso para o papel de Rodolfo: vozes jovens mas confiantes que certamente contribuirão para uma interpretação convincente de um texto que viu no passado nomes verdadeiramente emblemáticos do século XX no palco de Trieste e merece, por isso, a maior atenção.
Por outro lado, 2023 será inaugurado em 27 de janeiro com o revival da encenação de 2013 de Macbeth de Verdi, em coprodução com a Fundação Pergolesi Spontini em Jesi e a Fundação Teatro Carlo Felice em Gênova. A interpretação do diretor Henning Brockhaus, entre os mais experientes e celebrados nos palcos do globo, a ponto de ser considerado um grande clássico do teatro, fala de um mundo violento, incompreensível, movido pela sede de poder e em Neste contexto corretamente obscuro a Dama comoverá Macbeth pela soprano Vicenza Silvia Dalla Benetta, Prêmio Abbiati 2021 no papel por sua interpretação no Festival Verdi em Parma, alternando com a soprano holandesa Gabrielle Mouhlen, ex-aluna de Monserrat Caballé e conhecida do público de Verdi graças a Turandot. Macbeth verá em cena o sólido barítono italiano Giovanni Meoni e o jovem coreano Leon Kim, uma verdadeira revelação dos últimos anos e uma nova confirmação da importância dos novos territórios enfrentados pelos teatros tradicionais com importantes escolas de canto e uma grande paixão pelo o público. . Antonio Poli e Riccardo Rados completam o elenco de um excelente Macduff com experiência comprovada, liderado pelo diretor Fabrizio Maria Carminati. Em fevereiro, haverá o renascimento de outra pedra angular da ópera internacional, I Capuleti e I Montecchi di Bellini, assinada pelo diretor francês Arnaud Bernard na encenação da Fundação Arena di Verona em coprodução com o Teatro la Fenice de Veneza e com a Ópera Nacional da Grécia. No pódio o maestro de Treviso Enrico Calesso, nome perfeito para atrair o turismo cultural austríaco por sua sólida reputação além dos Alpes, e um elenco jovem e internacional com a mezzo-soprano russa Anna Goryachova, ilustre tocadora de bel canto, alternando com a ainda mais jovem A georgiana Sofia Koberidze, sem esquecer a muito jovem Caterina Sala, já aclamada no Scala, e a conhecida ucraniana Olga Dyadiv no papel de Julieta. Assim, novamente, como em Bohème, um elenco que reflete a idade imaginada pelo texto da obra de acordo com os princípios do maestro Giorgio Strehler, que gostava de repetir que “certas histórias de amor só se tornam verossímeis quando quem os interpreta não” . ainda vivia a experiência do desencanto amoroso típico da maturidade”. Quanto a Otello, outra apresentação também está programada para I Capuleti e I Montecchi a ser realizada em Udine no dia 10 de março como parte da programação artística 2022-2023 do Teatro Nuovo Giovanni da Udine.
O mês de março será dedicado ao grande balé e sobretudo às relações de colaboração cada vez mais estreitas que unirão o Teatro Verdi com o Ljubljana Opera Ballet, a fim não só de incentivar os intercâmbios culturais com a capital vizinha em constante crescimento artístico, mas também valorizar o desenvolvimento de um público comum, bem como trazer o grande balé de volta à cidade, pois a dança desfruta de uma nova temporada de considerável popularidade após anos difíceis. Assim com Romeu e Julieta de Prokofiev continuará a reflexão sobre as elaborações artísticas de um mito fundador da cultura ocidental, desta vez confiada à coreografia de Renato Zanella, que cresceu artisticamente entre França, Áustria e Alemanha. , ex-colaborador de Roberto Bolle e Giuseppe Picone, estrela do Teatro San Carlo em Nápoles. Abril será dedicado ao barroco alemão de Gluck com o eterno mito de Orfeu e Eurídice, talvez a obra não-Mozart do século XVIII mais executada no mundo e nunca desapareceu dos palcos mesmo em tempos de pouco interesse pela ópera barroca. No pódio, o muito jovem Enrico Pagano, estimado intérprete barroco, fundador da orquestra de câmara Canova, maestro residente na IUC de Roma, no Swiss Verbano e considerado pela Forbes entre os 100 jovens com menos de 30 anos como Líder da o futuro. A nova encenação terá curadoria do diretor de Trieste Igor Pison, ex-coordenador artístico do Teatro Estável Esloveno, conhecido na cidade por sua prosa em Rossetti, formado em estudos alemães em Trieste e criado artisticamente na Alemanha, nos países Eslava e Itália, a personificação perfeita do papel multicultural que a cidade deve continuar a desempenhar na Europa. No casting, um ícone intemporal do repertório barroco como Daniela Barcellona no papel de Orfeo alternará com a excelente Antonella Colaianni, enquanto Euridice verá em palco a sólida Ruth Iniesta e a jovem mas já estimada soprano de Modica Chiara Notarnicola. A temporada termina com o Turandot assinado pelo diretor italiano Davide Garattini Raimondi, um grande conhecedor dos trabalhadores e do palco Verdi para o qual ele projetou a encenação de sucesso de 2019. A encenação será confiada ao espanhol Jordi Bernàcer, bastão sólido convidado pelos melhores orquestras e teatros internacionais. Num elenco fortemente internacional, a multipremiada soprano Kristina Kolar será Turandot em revezamento com Maida Hundeling uma voz eminentemente wagneriana, mas com nuances intensas que a tornam perfeita também para o grande repertório lieder, além de um nome de referência em os principais teatros, como o Royal Opera House. Em Turandot ela se apresentou com grande sucesso tanto na Arena de Verona quanto na Ópera de Pequim em ’20.
O superintendente Giuliano Polo comenta a nova temporada da seguinte forma: “Vejo esta temporada como um verdadeiro recomeço, onde temos que honrar alguns compromissos assumidos e depois adiados devido à pandemia, mas onde também há uma alta concentração de novas produções, que dar luz aos trabalhadores de Verdi, bem como projetos colaborativos que espero que se tornem cada vez mais fortes laços artísticos para o futuro. E para encorajar o público de Trieste a acreditar em um novo normal e acima de tudo em um verdadeiro recomeço, nós quis responder às necessidades da economia que surgem da difícil situação contemporânea. O compromisso de difundir o teatro é claro e certamente não há divulgação com escolhas econômicas elitistas: o alívio que a beleza oferece deve estar ao alcance de todos, especialmente em e incertos. Destaco também como o Teatro Verdi, em sintonia com o s principais instituições italianas a partir de La Scala, continua a considerar sua cena como uma encruzilhada de cultura, experiências artísticas, criatividade que nunca pode ser limitada por outros motivos que não aqueles que servem . da beleza e dos lugares geniais da cidade”
A campanha de subscrições começa na quinta-feira, 15 de setembro de 2022 e termina na terça-feira, 15 de novembro de 2022. São seis subscrições, tal como nas temporadas anteriores, e os dias de espetáculo, à exceção dos trabalhos de inauguração, são organizados em dois fins-de-semana com três shows à tarde. Para facilitar o regresso do público ao teatro após o difícil período da pandemia, a Fundação tomou a decisão de reformular o tarifário, privilegiar a subscrição das assinaturas garantindo-lhes uma melhor rentabilidade e apresentar um novo método de compra para as caixas. . As concessões mais vantajosas para estudantes e jovens até 34 anos continuam ativas. A venda de ingressos para shows individuais começará em 25 de outubro de 2022.
A Temporada será apresentada ao público na quarta-feira, 21 de setembro, às 18h, no salão principal com um evento de entrada livre que inclui a exibição de curtas-metragens e a participação da Orquestra e do Coro da Fundação.
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